Ogni settimana proponiamo 4 nuovi libri di fotografia, consigliati dalla redazione. Buona lettura.
Ecco i libri di questa settimana:
Sebastião Salgado. Kuwait. A Desert on Fire
“Dobbiamo ricordare che nella brutalità della battaglia un'altra apocalisse è sempre dietro l'angolo.” ―Sebastião Salgado
Nel gennaio e febbraio del 1991, mentre la coalizione guidata dagli Stati Uniti scacciava le forze irachene dal Kuwait, le truppe di Saddam Hussein si vendicarono con un inferno. In circa 700 pozzi di petrolio e in un numero imprecisato di aree basse piene di petrolio, accesero vasti incendi furiosi, creando uno dei peggiori disastri ambientali della memoria recente.
Mentre gli sforzi disperati per contenere e spegnere la conflagrazione progredivano, Sebastião Salgado viaggiò in Kuwait per assistere alla crisi di persona. Le condizioni erano strazianti. Il calore era così intenso che il più piccolo obiettivo di Salgado si deformò. Un giornalista e un altro fotografo furono uccisi quando un liquido infiammabile si accese mentre lo attraversavano.
Sfida Fotografica di Viaggio: 50+ Idee Creative per Esplorare il Mondo
Parti per un’avventura fotografica con Sfida Fotografica di Viaggio! Questo quaderno è pensato per trasformare i tuoi viaggi in esperienze indimenticabili grazie a oltre 50+ sfide fotografiche uniche e divertenti. Che tu sia un fotografo amatoriale o un viaggiatore appassionato, queste sfide ti incoraggeranno a esplorare la tua destinazione con occhi nuovi, catturando momenti memorabili – dai tramonti spettacolari alle vivaci scene di mercato.
Il tempo migliore. Fotografie dalla collezione Rita e Riccardo Marone.
Come affermato da Giuseppe Turroni nel suo "Nuova fotografia italiana", pubblicato da Schwarz nel 1959, dagli anni Trenta alla fine dei Cinquanta la più significativa fotografia autoriale italiana non è stata realizzata dai professionisti, ma da figure come Giuseppe Cavalli, Mario Finazzi, Federico Vender, Arrigo Orsi, Ferruccio Ferroni, Paolo Monti, Giulio Parmiani e alcuni altri che si dedicavano a questa forma artistica dopo avere terminato di occuparsi delle loro attività imprenditoriali, mediche, legali, commerciali. In quel periodo la fotografia più interessante, più significativa anche per gli esiti futuri, è nata come frutto della sperimentazione e della dedizione di alcuni personaggi che non hanno vissuto di fotografia ma che a essa hanno dedicato il loro tempo migliore. Catalogo della mostra presso Fondazione Banco di Napoli.
Bianco e nero. Il corso definitivo per il fotografo professionista.
Nel quarto volume del nuovo corso per fotografi professionisti, Michael Freeman prende in esame da una prospettiva contemporanea il più durevole degli stili fotografici: il bianco e nero. In questo libro, l’autore Michael Freeman attinge alla sua lunga esperienza per approfondire la teoria e la pratica del genere classico per eccellenza. Il bianco e nero non è solo l’espressione più pura del processo di creazione di immagini, ma rappresenta un percorso cruciale per comprendere al meglio i principi della fotografia. In questa guida esaustiva, Freeman insegna a coniugare praticità, precisione e creatività utilizzando come sempre un linguaggio chiaro e conciso e splendidi scatti esemplificativi.
