Ogni settimana proponiamo 4 nuovi libri di fotografia, consigliati dalla redazione. Buona lettura.
Ecco i libri di questa settimana:
Street photography. Impara a trasformare in arte la spontaneità della vita
Fin dalla sua nascita, la fotografia ha sempre immortalato la vita di tutti i giorni. Eugene Atget ha documentato la quotidianità nelle strade di Parigi, mentre Henri Cartier-Bresson ha perseguito la ricerca di quello che definiva il "momento decisivo", l'attimo che racchiude il significato di un evento. Il loro lavoro, e quello di altri maestri, è stato il motore che ha spinto molti fotografi a vagare per spazi pubblici, macchina fotografica alla mano, in cerca di momenti pieni di significato da catturare. La street photography richiede una giusta attrezzatura, grande consapevolezza, riflessi pronti e un occhio attento...
Fred Herzog è conosciuto per il suo uso insolito del colore negli anni cinquanta e sessanta, un periodo in cui la fotografia artistica era quasi esclusivamente associata a immagini in bianco e nero. Il fotografo canadese ha lavorato quasi esclusivamente con pellicole diapositive Kodachrome per oltre 50 anni, e solo nell'ultimo decennio la tecnologia gli ha permesso di realizzare stampe pigmentate archivistiche che eguagliano l'eccezionale colore e intensità della diapositiva Kodachrome. In questo senso, le sue fotografie possono essere viste come una prefigurazione dei fotografi del Nuovo Colore degli anni settanta. Questo libro riunirà oltre 230 immagini, molte delle quali mai riprodotte prima, e presenterà saggi di autori acclamati come David Campany e Hans-Michael Koetzle. Fred Herzog sarà la pubblicazione più completa su questo importante fotografo fino ad oggi.
Una sintesi di una carriera spettacolare, questa vasta collezione di Doisneau include tutte le sue immagini più amate di Parigi insieme a molte composizioni meno conosciute che gioiscono altrettanto nei “gesti ordinari di persone ordinarie in situazioni ordinarie.” Le numerose citazioni del fotografo presenti nel volume immergono il lettore nei pensieri di Doisneau e danno espressione verbale alla sensibilità, al calore e all'arguzia che caratterizzano le sue immagini.
Questa collezione include le immagini berlinesi più iconiche di Newton, così come molti scatti sconosciuti dagli anni '30 ai 2000: nottambuli in club e ristoranti super cool, ritratti nudi nelle pensioni che conosceva dalla sua giovinezza, e la scena cinematografica di Berlino, con Hanna Schygulla e Wim Wenders al Muro di Berlino, John Malkovich e David Bowie.
Nell'ottobre 2003, solo pochi mesi prima della sua morte, Newton trasferì gran parte del suo archivio nella sua nuova fondazione, situata nel Museo della Fotografia accanto alla stazione Zoologischer Garten―la stessa stazione da cui fuggì da Berlino nell'inverno del 1938. Questa pubblicazione chiude quindi un cerchio nella storia della sua vita e del suo lavoro straordinari.
